夢想動畫 × TED 專案經理/揭開虛擬攝影棚與未來影視製作的神秘面紗

3月26日，數位人文教師成長社群夥伴，以及電影電視學系三年級的同學們，一同來到位於高雄軟體園區的夢想動畫/夢想方舟 CG ARK。本次活動非常榮幸邀請到夢想動畫北部總公司的資深專案經理TED，遠道而來為我們帶來產業亟需人才投入的虛擬攝影棚拍攝大揭秘。

夢想動畫於2012年成立，至今已擁有超過180人的團隊，核心理念是結合藝術（ART）與技術實驗室（LAB）。他們的專業領域涵蓋動畫、設計、視覺特效、動態設計、廣告與虛擬實境技術。夢想動畫致力於透過創作技術研發，包括虛擬攝影、LED虛擬拍攝等技術，並積極拓展至混合實境（MR）沉浸應用場景。夢想動畫在全台灣率先使用LED虛擬拍攝技術，並在疫情期間發現LED螢幕在真實環境拍攝中的優勢。夢想動畫目前擁有不同的攝影棚，包括A棚（CAVE）和B棚（CUBE），以及位於阿榮片廠的K棚。A棚是大型空間，適用於曲型LED及天幕，適合廣告、電影、大型直播節目製作。阿榮K棚則擁有更大的半圓形LED牆，專注於電影和影視劇的拍攝。

TED詳細講解了虛擬拍攝的三種主要技術分類：

• VJ（Video Jockey）拍攝：這是最簡單的方式，將固定的影片或圖片投放到LED螢幕上進行拍攝。《茶金》便是台灣第一個使用VJ LED牆拍攝的戲劇案例。《Porsche》、《MG》等汽車廣告也常使用這種方式，透過車拍搭配背景影片，快速呈現效果。
  

• VP（Virtual Production）拍攝：這種技術結合了攝影機追蹤（Camera Tracking），透過Unreal Engine等即時成像引擎生成3D虛擬影像並投放到LED牆上。VP拍攝的優點是運鏡自由度高，透視正確，能呈現更具沉浸感的畫面。福斯電動車的廣告便結合了VJ和VP技術，在虛擬場景中呈現未來感。

  
  

• XR（Extended Reality）拍攝：XR技術更進一步，它能即時計算並延伸LED螢幕之外的虛擬場景，實現虛實整合，擴大拍攝範圍。《ASUS》的產品發表會便曾利用XR技術，將人物與擴展的虛擬世界無縫融合，提升品牌宣傳效果。

TED也強調了虛擬攝影棚相較於傳統綠幕的優勢，例如能提供更真實的光源和反射，減少後製的麻煩，並能提升演員的沉浸感，有助於現場溝通。同時，在光線控制方面也更具彈性，能克服戶外拍攝時天氣變化的限制。在案例分享環節，展示了夢想動畫在廣告、發表會、戲劇、音樂錄影帶等多個領域的虛擬拍攝應用。他特別提到在拍攝汽車廣告時，常利用LED牆模擬環境光，並透過後期增加細節，營造真實感。在發表會上，XR技術常被用於打造更具沉浸感的大場景。戲劇拍攝則常搭配實景搭建，以突顯LED牆的真實感。

近年來，人工智慧（AI）也開始被導入虛擬製作流程中。TED也分享了夢想動畫如何利用AI生成背景，節省美術製作時間。例如，格蘭利威的年度大片便是透過AI生成多個場景，再進行精修。《台積電ESG大樓落成影片》的場景也是運用AI生成，再由動畫師加入動態元素，呈現真實感。夢想動畫也開發了自己的AI平台Moonland，用於風格轉換、概念發想等。透過Moonland，可以快速將3D渲染場景圖轉換成不同風格的場景圖，應用於前期概念設計和LED牆背景。

在攝影機追蹤（Camera Tracking）技術方面，夢想動畫採用多種方案，包括Mo-Sys、HTC MARS以及Vicon的MOCAP系統。Mo-Sys以精準的光學追蹤適用於XR，HTC MARS則以其便捷性受到劇組歡迎，而Vicon MOCAP則因應阿榮片廠大空間的需求。

演講的尾聲，TED也坦承目前虛擬製作仍面臨一些挑戰，例如硬體成本、技術門檻等，但隨著技術的成熟和成本的降低，他看好VJ/VP技術在未來的影視場業應用前景。同時，他也點出了目前產業對於虛擬製作相關人才的迫切需求，包括美術、專案管理、技術美術等。夢想動畫也積極與學校合作，開設實習課程，希望能培養更多優秀人才。

本次參訪夢想動畫，讓社群老師們和同學們對虛擬攝影棚的運作與製作流程有了更深入的了解。透過TED專案經理深入淺出精彩的分享，我們不僅掌握了虛擬製片的技術亮點，也看到了夢想動畫在技術創新和人才培育上的努力。相信這次的參訪經驗，能為老師們在教學上的應用帶來新的啟發，也讓同學們對未來影視產業的發展趨勢有更清晰的認識。非常感謝夢想動畫的熱情接待與TED專案經理的精彩演說！